Талантливый человек талантлив во всем… Какой бы избитой не была данная фраза, встречая таких «штучных» людей, как Ольга Мичи, получаешь подтверждение этой мысли. В детстве она хотела стать следователем и пошла на «Уголовное право», потом окончила Дипломатическую академию МИД России, но самое потрясающее — это ее «фотобиография». Экстремальные фотографии дикой природы, африканские племена, работа на грани с постоянным риском для жизни и даже плен в племени людоедов… Но фотографии того периода стоят того… Ольга за все берется серьезно и с размахом: за несколько лет существования нового проекта — Центра визуальной культуры Béton — вместе с командой ей удалось даже сдвинуть махину российского рынка фотографии и ускорить его развитие, на мой взгляд, во много раз.

С.Б.: Ольга, Вы известный российский фотограф и общественный деятель. Как удается совмещать Ваш новый проект и фотоэкспедиции? Вы продолжаете быть фотографом?

О.М.: Дело не в дефиците времени. Просто в какой-то момент я переросла это направление, осознала, что все уже сказано. И пришло полное понимание, что я больше не хочу отражать действительный мир, а хочу создавать свои собственные миры. Проект «Уязвимые» стал первой попыткой собственного высказывания через порт­реты.

Затем я реализовала проект, посвященный эволюции символов нашего общества через мас­ки. В это время я посещала различные крупные арт-мероприятия и выставки в Европе. И у меня то и дело возникал вопрос, почему в России нет ни одного фотографического заведения, где любой желающий (не только из профессионального сообщества, но и буквально «с улицы») может увидеть винтажные отпечатки серьезных авторов.

Так вышло, что в процессе работы над проектом «Уязвимые» я попала на лекцию об истории фотографии к Алексею Викторовичу Логинову и мой мир поделился на до и после. Мне уже не хочется заниматься «ерундой». Хотя речь идет о поездках в Африку, Индию и большом телевизионном проекте «Экстремальный фотограф», о целом ряде научных публикаций и знакомстве с интересными учеными, о фильме «В тени больших деревьев» и съемках фильма на Чукотке, который получил большое количество международных наград. Но это осталось в прошлом. Все мои моральные и физические силы сконцентрировались на открытии центра. Над этим проектом я предложила Алексею Викторовичу поработать совместно. Был 2021 год. В нашей стране понимание фотографии как отдельного вида искусства тогда находилось на очень низком уровне. Многие крутили у виска и говорили, зачем вам это надо. По правде говоря, цели, которые мы перед собой поставили, действительно казались сумасшедшими.

Пришло полное понимание, что я больше не хочу отражать действительный мир, а хочу создавать свои собственные миры.

С.Б.: В последние годы рынок фотографии в России стремительно развивается, интерес к этой теме весьма велик, и не в последнюю очередь благодаря титанической работе, которая кипит в вашей галерее. Как Вы оцениваете состояние рынка фотографии на данный момент?

О.М.: Спустя три с половиной года мы видим серьезные изменения рынка и совершенно иное отношение к фотографии. Авторские отпечатки уже воспринимаются как произведения искусства. Коллекционеров фотоснимков становится все больше. Появляется много новых выставок, связанных с художественной фотографией. Смею полагать, что большая заслуга в этом принадлежит и нашей команде. Мы активно занимаемся издательской дея­тельностью и делаем довольно крупные проекты совместно с музеями и выставочными пространствами. Одним из наиболее ярких стала экспозиция «Фотоискусство. От дагеротипа до искусственного интеллекта» в ЦВЗ «Манеж» в Санкт-Петербурге.

По правде говоря, цели, которые мы перед собой поставили, действительно казались сумасшедшими.

С.Б.: Сейчас много обсуждается место фотографии в ряду прочих видов искусства. Какую главную роль Вы отводите ей в сегодняшнем художественном мире?

О.М.: Нас интересует фотография прежде всего как объект. А большинство из тех, кто этим сегодня занимается, относится к продукту творчества фотографа с точки зрения изображения. Всех интересует только то, что видно на снимке. В основном, конечно, это события. И, к сожалению, немногие обращают внимание ни аутентичность авторских отпечатков и прочие «нюансы». Считается, что можно взять авторский негатив или вообще сделать копию, отпечатать работу и выставить ее. А ведь в живописи все не так. На любой художественной выставке рассматривается только авторская работа. Если копии и выставляют, то все прекрасно понимают ценность таких выставок. Потому наша цель — донести важную мысль о том, что фотография — это тоже вид искусства, где есть арт-объекты с исключительно полными авторскими правами, и что авторское видение и авторский почерк имеют и здесь, а не только в живописи или, скажем, в архитектуре, очень большое значение.