Каждый июнь и без того туристический город Пермь оживает еще больше. Найти в это время место в гостинице уже невозможно, если не забронировать его заранее. В это время город живет по круглосуточному графику. Всюду спектакли; театры, концертные залы, заводы и даже местный аэропорт и трамвайные пути — все здесь становится сценой для представлений. Местные гастрономические заведения начинают соревноваться в названиях блюд и коктейлей, связанных с именем великого импресарио, создателя и идейного вдохновителя театральной антрепризы «Русские сезоны» — Сергея Павловича Дягилева, чье детство прошло в Перми. В городе начинается Дягилевский фестиваль… В этом году он реализуется при поддержке Президентского фонда культурных инициатив. В преддверии фестиваля-2025 редакция журнала встретилась с директором Дягилевского фестиваля Анной Касимовой

Н.Н.: Каким был первый Дягилевский фестиваль, прошедший 22 года назад. Он же состоялся впервые в 2003 году?

А.К.: Справедливости ради отмечу, что имя Дягилева в Перми начали вспоминать гораздо раньше. В 1987 году в Пермской художественной галерее прошли торжества в честь 115-летия со дня его рождения — Дягилевские чтения и большая выставка. Затем подобные события проводились как биеннале — раз в два года. В 2002-м губернатором Пермской области был учрежден Дягилевский фестиваль. В его оргкомитет вошли директор Пермской художественной галереи Надежда Беляева, художественный руководитель Пермского театра оперы и балета Георгий Исаакян, ставший художественным руководителем фестиваля, и кандидат искусствоведения Олег Левенков — первый директор Дягилевского. Самый первый Дягилевский фестиваль, включивший в программу и Дягилевские чтения, прошел в мае 2003 года. Официальным организатором фестиваля выступил Пермский театр оперы и балета, и с тех пор на его сцене в фестивальные дни выступали солисты Большого и Мариинского театров, Парижской оперы, зарубежные танцевальные труппы.

Н.Н.: Как вы оцениваете Дягилевский фестиваль по прошествии двух десятков лет? Как изменилась программа, зрители, интерес к фестивалю?

А.К: Конечно, личность художественного руководителя определяет содержание и эстетику фестиваля. С появлением на этом посту Теодора Курентзиса облик фестиваля заметно изменился.

С появлением на этом посту Теодора Курентзиса облик фестиваля заметно изменился.

Одним из первых грандиозных событий стало создание фестивального оркестра, в котором участвовали лучшие инструменталисты со всего мира. Оркестр под руководством Курентзиса выступал в последний вечер фестиваля, часто с той или иной симфонией Малера, и это было потрясающе. Постепенно на Дягилевском рождались новые необычные форматы, например ночные фортепианные гала-концерты, когда мы расстилали ковры, раскладывали подушки, а слушатели лежали и внимали музыке в полной темноте.

Большую роль стал играть фестивальный клуб — из лекционно-просветительского пространства, в котором артисты и музыковеды встречались со зрителями, рассказывали о программах и обучали слушать (а также играть) музыку, этот проект вырос в полноценный параллельный фестиваль, стартовую площадку для молодых артистов, подвизающихся в музыке, театре, танце, визуальных искусствах. Их новаторские, часто кросс-дисциплинарные творения видят не только зрители, но и профессионалы — участники основной программы фестиваля. Блестяще проявив себя в программе фестивального клуба, музыканты, режиссеры, художники получают мощные импульсы к дальнейшему развитию и впоследствии нередко возвращаются в Пермь как новые звезды.