• Условия подписки на журнал
    «Наше наследие»

    Период Номеров Цена
    с января 2025
    по декабрь 2025
    номеров
    4
    от 3 880 руб. Подписаться
    с января 2026
    по декабрь 2026
    номеров
    4
    от 3 880 руб. Подписаться

    Общие положения:

    • Подписка на ежеквартальный журнал в 2025 году включает в себя четыре номера: № 1, № 2, № 3 и № 4, а в 2026 — № 5,  № 6,  № 7,  № 8.
    • Номера журнала выпускаются ежеквартально.
    • Доставка включена в стоимость подписки.
    • При оформлении подписки вы можете указать желаемое количество комплектов журнала.
    • Подписка оформляется при 100% предоплате.
    • Общая стоимость одного годового комплекта подписки составляет 3 880 руб.

    Способы доставки

    Доставка осуществляется Почтой России.
    Журнал можно получить в почтовом отделении заказным письмом с извещением.

    Обратите внимание:

    • доставка журнала осуществляется через «Почту России»,
    • журналы хранятся в почтовом отделении 30 дней с момента поступления в отделение,
    • стоимость повторной доставки журнала при неправильно указанном адресе, пропуске сроков получения в отделении и другим причинам, не связанным с редакцией — 500 руб.

    Стоимость доставки

    Журнал «Наше наследие» рассылается по подписке только на территории Российской Федерации. Доставка по России через «Почту России» включена в стоимость подписки.

    Сроки доставки 2025

    Доставка журналов в почтовое отделение и до востребования:

    Все вышедшие к моменту оформления подписки номера будут доставлены вам в течение двух недель.

    Сроки доставки 2026

    Доставка журналов в почтовое отделение и до востребования:

    • № 5 (март): 1-10 апреля 2026,
    • № 6 (июнь): 1-10 июля 2026,
    • № 7 (сентябрь): 25 сентября - 5 октября 2026,
    • № 8 (декабрь): 15-25 декабря 2026.

    Все вышедшие к моменту оформления подписки номера за 2026 год будут доставлены вам в течение двух недель.

    Обратная связь

    По всем вопросам: изменение адреса доставки, продление срока подписки и всем иным обращайтесь по адресу delivery@nn.media.

    Оформить подписку на 2025 год Оформить подписку на 2026 год
  • Для отправки вам журнала Почтой России заполните следующую форму:

    Итого:4000руб.
    @
  • Для отправки вам журнала Почтой России заполните следующую форму:

    Итого:4000руб.
    @

Ожидайте завершения валидации данных...

Журнал «Наше наследие»

Школа художественного мастерства

Устав Училища и его устройство
| Галина Власова
Аллегория искусства на левой стороне фасада здания Училища. Скульптор М.А.Чижов
Аллегория искусства на левой стороне фасада здания Училища. Скульптор М.А.Чижов

У истоков Училища стоял зять Штиглица, известный государственный деятель А.А. Половцов, который взял на себя все организационные заботы по созданию нового учебного заведения. Он был бессменным руководителем Училища с момента основания и до последних дней своей жизни — Товарищем Почетного попечителя (А.Л. Штиглиц 4 марта 1877 года утвержден «Пожизненным Почетным попечителем» Училища), Председателем Совета Училища. Возглавляемая Половцовым Комиссия, в которую входили Н.Х. Вессель, П.А. Брюллов, Н.И. Макаров, Н.В. Исаков, Н.В. Набоков, Я.Т. Михайловский, А.В. Прахов и А.И. Кракау, 5 ноября 1877 года утвердила Устав С.-Петербургского Центрального училища технического рисования барона Штиглица1. Принятый Устав определил основную задачу Училища — обучать ученых рисовальщиков для ремесел и мануфактуры, а также учителей рисования и черчения, и кроме этого содействовать развитию художественных способностей рабочих и ремесленников. Согласно Уставу Училище находилось в ведении Департамента торговли и мануфактур Министерства финансов.

Контролирующим органом являлся Совет училища, в обязанности которого входило избрание директора и инспектора, надзор за учебным процессом, хозяйственной и финансовой деятельностью. Совет был уполномочен вносить изменения в Устав, присуждать звания, выдавать дипломы о завершении образования, направлять отличившихся учащихся в пенсионерские поездки2. Первым директором Училища по рекомендации барона Штиглица Совет назначил талантливого архитектора и педагога Максимилиана Егоровича Месмахера, который занимал эту должность с 1877 по 1896 год. В разные годы членами Совета состояли известные представители государственной власти, промышленности и торговли, деятели науки и культуры, такие как вице-президент Академии художеств граф А.А. Бобринский, статс-секретарь, сенатор, министр иностранных дел князь А.Б. Лобанов-Ростовский, член Государственного Совета, попечитель и член Совета Александровского лицея генерал-лейтенант Н.А. Протасов-Бахметьев, гоф-мейстер Императорского Двора, Товарищ управляющего Государственным банком П.Х. Шванебах, граф П.С. Строганов, академик Петербургской Академии художеств М.Т. Преображенский, владелец чугуно-литейного и механического заводов Ф.К. Сан-Гали, живописец А.П. Боголюбов, скульптор М.М. Антокольский, известный живописец и коллекционер М.П. Боткин, архитектор А.Н. Бенуа.

В начале 1877 года для Училища был подобран участок земли в районе Соляного городка, который ранее был закреплен за Музеем прикладных знаний Русского технического общества в бессрочное пользование. По желанию барона Штиглица разработка проекта здания и руководство строительством были возложены на архитектора А.И. Кракау. Штиглиц хорошо его знал — в 1862 году Кракау построил для него на Английской набережной дворец в стиле венецианских палаццо эпохи Возрождения, а также церковь Святой Троицы в Нарве. Закладка здания Училища состоялась 1 июня 1878 года в присутствии великого князя Алексея Александровича.

Фигуры путти у основания фонаря перед зданием музея Училища
Фигуры путти у основания фонаря перед зданием музея Училища

Но еще до окончания строительства собственного здания 12 января 1879 года открылась Начальная школа рисования, черчения и лепления. В нее принимали детей в возрасте от 10 до 14 лет. При Школе была устроена форматорная (гипсомодельная) мастерская для изготовления учебных пособий — слепков с архитектурных орнаментов, античной скульптуры, объемных геометрических форм3.

Собственное здание Центрального училища технического рисования барона Штиглица было построено за два с половиной года. 29 декабря 1881 года состоялась торжественно обставленная церемония его освящения. Присутствовали великие князья Владимир Александрович и Алексей Александрович, министр финансов Н.Х. Бунге, министр народного просвещения А.П. Николаи, губернатор Санкт-Петербурга И.О. Лутковский, Академию Художеств представляли А.И. Резанов и Ф.И. Гордон, а Общество поощрения художеств — Н.Н. Островский, Д.В. Григорович и Е.Н. Сабанеев. Приехал из Москвы директор Строгановского училища А.Н. Оленин.

Учебный курс в Училище Штиглица состоял из общеобразовательных и художественных дисциплин. Программы и учебные планы по художественным предметам утверждались министром финансов, по общеобразовательным — министром народного просвещения. Общеобразовательный курс, рассчитанный на четыре года, включал следующие предметы: закон Божий, русская словесность, начертательная геометрия, теория перспективы и теория теней, всеобщая и русская история, история изящных и прикладных искусств, практическая эстетика, основы анатомии, основы химии и технологии, методика преподавания рисования, иностранный язык по выбору (немецкий или французский). К обязательным предметам в общехудожественных и специальных классах относились рисунок карандашом с гипсов и натуры, рисунок пером, отмывка тушью, акварель, живопись, черчение, съемка или обмеры различных предметов, рисование орнаментов, рисование живых цветов, лепка и проектирование образцов для художественной промышленности.

Плафон вестибюля музея Училища. Фрагмент. Фото 1896 года. Прообразом декоративного решения интерьера послужил вестибюль палаццо Катальди в Генуе, оформленный Д.Качтелло во второй половине XVI века
Плафон вестибюля музея Училища. Фрагмент. Фото 1896 года. Прообразом декоративного решения интерьера послужил вестибюль палаццо Катальди в Генуе, оформленный Д.Качтелло во второй половине XVI века

Все поступившие в училище делились на учеников и вольнослушателей. После первого года обучения учащиеся начинали осваивать избранную профессию, посещая специальные классы и мастерские. К 1903 году сформировались специальные классы: ксилографии и офорта (преподаватели В.В. Матэ, Н.З. Панов) майолики (Э.Я. Кремер), живописи на фарфоре (К. Пассе, Г.И. Кузик, К.И. Бренцен), тиснения кожи (Э.К. Вестфален), чеканки (И.А. Мурзанов), рисования образцов для ткацкого и ситценабивного дела (Ю.И. Яункальнин), декоративной живописи (Н.И. Блинов, М.Д. Салтыков), лепки (М.А. Чижов, М.Я. Харламов, театральных декораций (П.Б. Ламбин), керамики (К.И. Келер), резьбы по дереву (А.И. Адамсон, Г. де Камелли). Курс обучения в этих классах был рассчитан на два года. Нередко учащиеся посещали два или три класса одновременно, расширяя свой арсенал профессиональных навыков, осваивая способы обработки и декорирования различных материалов.

«Занятия начинались в 9 часов утра и кончались в 5 часов вечера. Ни минуты нельзя было опоздать в класс: двери закрывались и входить не разрешалось. По коридору расхаживал сам директор Месмахер, держа руки назад, его величественная фигура с большими пышными волосами напоминала льва. Опоздавшему ученику лучше было не попадаться ему на глаза», — вспоминал о годах учебы живописец-пейзажист А.А. Рылов, закончивший училище в 1891 году4. Строгий порядок, царивший в Училище Штиглица, отмечали многие. Так выдающийся русский художник Кузьма Петров-Водкин, который учился в 1895–1897 годах, писал: «Чистота коридоров и прекрасно оборудованных классов была невероятной для меня. Казалось, как же работать здесь, когда и пошевелиться страшно, чтоб не запачкать помещение. Казалось, что и порядок здесь должен быть особенный, по движениям служителей в темно-синих сюртуках, по рассчитанности их шагов, порядок предчувствовался, да он и был таким»5.

Вместе с тем, необходимо отметить, что Училище Штиглица отличалось демократичностью. Сюда, в отличие от Академии художеств, принимали всех без различия сословий и пола, необходимо было лишь иметь знания в объеме первых четырех классов гимназии или реального училища и успешно выдержать экзамен по рисунку. Плата за обучение составляла 12 рублей в год. По решению Совета Училища ученикам предоставлялись бесплатные завтраки и обеды, а недостаточным учащимся выплачивались стипендии. Желая упрочить финансовое положение своего детища и дать ему возможность дальнейшего развития, Штиглиц в 1884 году, незадолго до смерти (24 октября 1884 года), завещал Училищу очень значительную сумму6. Новое пожертвование Штиглица сделало Училище самым состоятельным учебным заведением России. Стало возможным более свободное расходование средств на пополнение собраний библиотеки и музея училища, совершенствование учебного процесса, организации пансионерских поездок за границу и экспедиций по стране, приглашения талантливых педагогов, таких как В.Е. Савинский, Н.А. Кошелев, А.Н. Новоскольцев, Н.А. Бруни, М.А. Чижов. Заметный след оставили художники-передвижники М.П. Клодт и К.А. Савицкий, хотя преподавали в Училище не долго. Историю изящных искусств читал К.Д. Чичагов, курс орнаментов вели И.И. Термен и Э.К. Кверфельд, который сам был выпускником Училища. В 1884 году преподавателем класса офорта был приглашен известный гравер В.В. Матэ.

Аванзал музея Училища с витринами экспозиции. Фото 1896 года. Интерьер Аванзала решен в стилистике Виллы Мадама в Риме, спроектированной в начале XVI века Рафаэлем
Аванзал музея Училища с витринами экспозиции. Фото 1896 года. Интерьер Аванзала решен в стилистике Виллы Мадама в Риме, спроектированной в начале XVI века Рафаэлем

Большое внимание в учебной программе уделялось черчению. Первым начал преподавать эту дисциплину М.Е. Месмахер, который как архитектор владел им в совершенстве.

Максимилиан Егорович Месмахер до 1886 года также вел занятия в классе акварели. Работы, выполненные под его руководством, отличались мастерской лепкой форм, тонким колоритом, силой и чистотой тона. Блестящий рисовальщик, виртуозный акварелист, талантливый декоратор и знаток истории художественных стилей, Месмахер заражал своей энергией и страстью к творчеству учеников, которые отвечали ему почтением и любовью. «Властный, умный и энергичный человек… Он был строг и требователен, но в нем была простота в обращении, правдивость, искренность и справедливость» — так написала о своем учителе А.П. Остроумова-Лебедева7.

В классе акварели преподавали архитектор А.А. Парланд, живописец, реставратор, создатель театральных костюмов М.П. Клодт. В 1903 году помощником Парланда был назначен выпускник Училища Штиглица П.И. Долгов.

Сосуд для воды и вина. Испания, Каталония. XVIII век. Прозрачное бесцветное стекло с полосами перекрещивающихся молочных нитей. ГЭ
Сосуд для воды и вина. Испания, Каталония. XVIII век. Прозрачное бесцветное стекло с полосами перекрещивающихся молочных нитей. ГЭ

Для постановок в классе акварели использовались экспонаты богатейшего собрания Музея училища — рыцарские доспехи, украшенные глубоким травленым орнаментом или тончайшей гравировкой, чеканные шлемы-бургиньоты, старинные зеркала в оловянных ажурных оправах, расшитые золотными нитями и речным жемчугом кокошники и кички, парчовые, шелковые и бархатные ткани, серебряные кубки и чаши, китайские вазы-селадоны и другие памятники художественного ремесла и прикладного искусства прошлых веков.

Ежегодно в конце декабря Училище проводило отчетные выставки ученических работ, которые привлекали большое количество посетителей. Многие из представленных работ приобретались как любителями и коллекционерами, так и агентами предприятий и фирм.

По инициативе члена Совета Училища, председателя Императорской археологической комиссии зятя Н.М. и А.А. Половцовых графа А.А. Бобринского с 1896 по 1914 год издавались «Сборники классных работ», призванные «знакомить общество с задачами и работами Училища, а также создать учебное пособие для технических рисовальных школ и сборники образцов для художественно-промышленных производств»8.

Верхняя площадка Аванзала музея Училища
Верхняя площадка Аванзала музея Училища

Активная просветительская и пропагандистская деятельность Училища барона Штиглица привела к тому, что были открыты его филиалы: в Саратове — Боголюбовское рисовальное училище, в Иваново-Вознесенске — Рисовальная школа, в селе Красном Костромской губернии — Художественно-ремесленная мастерская золото-серебряного дела, в Нарве — Рисовальные классы при суконной и льнопрядильной мануфактуре. В этих филиалах преподавали выпускники Центрального училища технического рисования — В.В. Быковский, А.Н. Парамонов, В.П. Коренев, О. Грюн и другие.

На протяжении всей своей деятельности Училище принимало активное участие в международных выставках. Первой выставкой, которая принесла успех Училищу, была выставка предметов женского труда в Глазго в 1887 году. Затем были выставки в Праге, Чикаго, Вене, Париже и Копенгагене, на которых работы учеников неизменно привлекали к себе внимание новыми художественными идеями и высоким качеством исполнения.

Этому немало способствовало то, что учащиеся в конце 1890-х годов начали проходить производственную практику на промышленных предприятиях, таких, к примеру, как Прохоровская Трехгорная мануфактура в Москве, мебельная фабрика Ф. Мельцера в Петербурге, Императорский фарфоровый завод, ювелирная фирма К. Фаберже. Это начинание Училища Штиглица было поддержано Министерством финансов, которое 10 июня 1902 года утвердило новое «Положение о художественно-промышленных учебных заведениях», коренным образом изменившее программы обучения и «коим был окончательно узаконен принцип необходимости совместного теоретического и практического обучения в художественно-промышленных учебных заведениях»9.

Большой выставочный зал Училища. В центре Итальянская лестница
Большой выставочный зал Училища. В центре Итальянская лестница

Обучение в Училище завершалось выполнением проекта на заданную тему. Это мог быть проект царской кареты или письменного стола в различных стилях, ковров для храма Воскресения Христова в Петербурге, фарфорового столового сервиза, серебряного туалетного прибора или мебели для будуара. Ученики, прошедшие полный курс и успешно выдержавшие экзамены по общеобразовательным и художественным предметам получали диплом на звание художника по прикладному искусству. Тем из них, кто прошел педагогическую практику в Начальной школе Училища, вручались особые свидетельства, дающие право преподавания в средних и низших учебных заведениях. Выпускники Училища причислялись беспошлинно к сословию личных почетных граждан и пользовались по должности всеми правами Х класса Табели о рангах. Не окончившие полный курс, но прошедшие обучение во всех обязательных классах, кроме натурного, до 1904 года получали звания ученых рисовальщиков.

Центральное училище технического рисования барона Штиглица существовало сорок лет и за это время оставило значительный след в истории отечественной культуры. Его выпускники работали на Императорском фарфором заводе, (Э. Кремер, Р. Вильде, М. Куллер, М. Рафаэль и А. Лапшин), в ювелирной фирме Карла Фаберже, (И. Либерг, Е. Якобсон, О. Май и М. Муселиус), на Прохоровской Трехгорной мануфактуре, (О. Грюн), на Московской ситценабивной мануфактуре Н. Циндаля, (Е. Кузнецов), в московской ювелирной мастерской П. Овчинникова, (А. Миненко), на Невской обойной фабрике М.И. Лихачевой, (В. Морозов), в декорационной мастерской Императорского Мариинского театра, (П. Кундзин и М. Бобышев).

Примечания

Вид на Большой выставочный зал с Итальянской лестницы. Фото 1896 года. В центре скульптура барона А.Л.Штиглица работы М.М.Антокольского
Вид на Большой выставочный зал с Итальянской лестницы. Фото 1896 года. В центре скульптура барона А.Л.Штиглица работы М.М.Антокольского

1 Устав С.-Петербургского Центрального училища технического рисования барона Штиглица. СПб., 1877.

2 Там же, параграфы 37–41.

3 РГИА. Ф.790. Оп.1. Д.20. Л.38.

4 Рылов А.А. Воспоминания. М., 1954. С. 30.

5 Петров-Водкин К. Пространство Эвклида. СПб., 2000. С. 387–379.

6 Сумма, завещанная Штиглицем, известна в двух цифрах: на 24 октября 1886 г. она составляла 9 690 642 рубля серебром 32 коп. (см.: РГИА. Ф.790. Оп.1. Д.З70. Журнал Совета за 1878–1895 гг. Л.83); на 21 марта 1896 г. — 5 748 329 рублей серебром 29 коп. (см.: Там же. Д.43. Л.371). Вторая цифра представляется более убедительной.

7 Остроумова-Лебедева А.П. Автобиографические записки. Т. I-II. М., 1974. С.43.

8 Отчет о состоянии и деятельности Центрального училища технического рисования барона Штиглица и его отделений за 1897–1898 учебный год. СПб., 1899. С.12.

9 Ежегодник Министерства торговли и промышленности по вопросам художественно-промышленного образования. Вып I. М., 1913. С.7.

Фото Ирины Туминине и Владимира Теребенина

Все иллюстрации материала

  • Школа художественного мастерства

    Аллегория искусства на левой стороне фасада здания Училища. Скульптор М.А.Чижов
  • Школа художественного мастерства

    Фигуры путти у основания фонаря перед зданием музея Училища
  • Школа художественного мастерства

    Плафон вестибюля музея Училища. Фрагмент. Фото 1896 года. Прообразом декоративного решения интерьера послужил вестибюль палаццо Катальди в Генуе, оформленный Д.Качтелло во второй половине XVI века
  • Школа художественного мастерства

    Аванзал музея Училища с витринами экспозиции. Фото 1896 года. Интерьер Аванзала решен в стилистике Виллы Мадама в Риме, спроектированной в начале XVI века Рафаэлем
  • Школа художественного мастерства

    Сосуд для воды и вина. Испания, Каталония. XVIII век. Прозрачное бесцветное стекло с полосами перекрещивающихся молочных нитей. ГЭ
  • Школа художественного мастерства

    Верхняя площадка Аванзала музея Училища
  • Школа художественного мастерства

    Большой выставочный зал Училища. В центре Итальянская лестница
  • Школа художественного мастерства

    Вид на Большой выставочный зал с Итальянской лестницы. Фото 1896 года. В центре скульптура барона А.Л.Штиглица работы М.М.Антокольского

Купить журнал

Литфонд
Озон
Авито
Wildberries
ТДК Москва
Beton Shop

Остальные материалы номера

В творчестве каждого крупного художника есть некое внутреннее противостояние. Внешней среде. Обстоятельствам. Себе самому, наконец. Это придает творчеству характер постоянного конфликта, порой драматического. Он не всегда осознается самим художником и по-разному выражается в разные периоды творчества. Игорь ...
С Председателем Совета Федерации РФ, Председателем Российской партии жизни С.М. Мироновым беседует главный редактор журнала «Наше наследие» В.П. Енишерлов. Владимир Енишерлов. Сергей Михайлович, утверждены и начали активно выполняться четыре Национальных проекта. Среди них нет проекта ...
Проходя по залам Государственного Эрмитажа, посетители вряд ли подозревают, как много уникальных произведений прикладного искусства, украшающих экспозицию этого крупнейшего в мире музея, еще в начале XX века являлись частью собрания другого, тогда не менее знаменитого не только в России, но и в Европе музея. Ныне этот ...
Четыре года назад журнал «Наше наследие» опубликовал дневник Александра Николаевича Бенуа 1905 года — первую часть мемуарных свидетельств о его пребывании во Франции в период первой русской революции.
Предлагаемая читателю публикация представляет собой выборку из переписки моих родителей, продолжавшейся более 16 лет — с 1940 по 1956 год. Вряд ли нужно пояснять причины разлуки — период истории нашей страны, обозначенный этими датами (но начавшийся еще задолго), был временем самого страшного, кровавого ...
6 января 1876 года барон Александр Людвигович Штиглиц пожертвовал один миллион рублей — колоссальную по тому времени сумму — на устройство в Петербурге «училища прикладного рисования по примеру существующей в Москве строгановской школы». Это не было сиюминутной прихотью богатого мецената.
Выставка «Пророк и мечтатель. М.А. Врубель — В.Э .Борисов-Мусатов. Графика» проходила в прошлом году в Государственной Третьяковской галерее в преддверии юбилейных дат художников — 100-летия со дня смерти В.Э. Борисова-Мусатова, 150-летия со дня рождения М.А. Врубеля. Она отметила и своеобразный ...
В послевоенные 1940–1950-е годы в советское искусствознание пришло новое поколение — строители и организаторы художественной культуры нового типа. Предшественники и учителя были журналистами, трибунами, бойцами; послевоенной молодежи предстояли бои не менее упорные, но в более сложных, опасных условиях, ...
После выхода в свет 11-томного собрания сочинений Б.Л. Пастернака все более редкими становятся находки его неизвестных текстов, в том числе инскриптов, писем и т.д. Тем более интересным оказывается находящееся в собрании московских библиофилов А.А. и С.А. Венгеровых «деловое письмо» Б. Пастернака, которое мы ...
Старейший в Ханты-Мансийском округе краеведческий музей был учрежден в 1932 году. Создание музея было частью программы ликвидации «хозяйственной и культурной отсталости туземных народов Уральского Севера». В октябре 1934 года сотрудник музея И.А. Шабалин совместно с членами Общества по изучению края ...
Двум юбилеям — 275-летию со дня рождения русского крепостного художника Ивана Петровича Аргунова и 235-летию со дня рождения его сына — живописца Николая Аргунова была посвящена выставка произведений И. Аргунова и его сыновей Николая и Якова, проходившая в Государственной Третьяковской галерее в Москве ...
Не умаляя заслуг барона А.Л. Штиглица и значения его финансовых вложений при создании Училища, необходимо сказать, что главными инициаторами этого выдающегося, как сказали бы сегодня, проекта российской культуры стали его близкие: приемная дочь Надежда Михайловна Юнина и, в особенности, ее муж — Александр ...
В строке из верленовского «Искусства поэзии» в переводе Бориса Пастернака, вынесенной в заголовок, под «литературой» поэт подразумевал надуманное, рассудочное, сиюминутное псевдоискусство — в отличие от подлинного, вечного.
6 марта 1966 года, в преддверии праздника Международного Женского дня «Ленинградская правда» печатала рассказы о делегатах ХХIII съезда партии, о работе парткома Судостроительного завода им.  Жданова, об экспедиции сотрудников Арктического института, о детских подарках мамам, о полете автоматических межпланетных ...
Зачем художнику изображать интерьер? Что привлекательного он находит в обстановке помещений и что стремится передать зрителю? Общих ответов не существует. Смотря что за художник, что за обстановка, что за зритель — и смотря какая эпоха за окном мастерской. Русское искусство не стало исключением ...
Разговаривая как-то с поэтом Евгением Рейном, я сказала, что мой отец был книжным графиком. Рейн, знаток и любитель книг, оживился. «А как его фамилия?» — «Да ты вряд ли ее знаешь», — ответила я, поскольку разговор происходил в конце 80-х. «Ну так все же?» — «Васин» — сказала я. Тут ...
Современное искусство глиптики берет начало от произведений древних мастеров, вырезавших на камнях-самоцветах инталии — вогнутые миниатюрные изображения. Их оттиски на воске или глине давали рельефы, служившие печатями.
Авторами этой необычной публикации являются два брата — Владимир Александрович и Григорий Александрович Кожевниковы. Очерк В.А. Кожевникова «Северно-русские думы и впечатления» был напечатан за год до начала ХХ в. и не переиздавался. Фотографии Г.А. Кожевникова, сделанные в 1901 году, публикуются впервые....
Днем основания музея при Училище принято считать 15 мая 1878 года, когда на одном из первых заседаний Совета Училища был впервые поставлен вопрос о необходимости создания художественной коллекции. Начало музейному собранию было положено летом 1879 года во время длительного заграничного путешествия, которое предпринял ...
С течением времени С.М. Городецкий, один из известных поэтов начала ХХ века, друг Блока, основатель, вместе с Н.С. Гумилевым, акмеизма и синдик петербургского Цеха поэтов, друг и наставник Есенина, все более раскрывается и как мастер изобразительного искусства — художник, автор выразительных портретов ...
«Способность художника воспринять подлинный смысл научного труда и способность научного сотрудника заранее видеть в эскизах замысел художника — основа их совместной работы». Этому высказыванию — вот уже более трех десятков лет, но своей актуальности оно не утратило и поныне. Процитированная фраза принадлежит ...
С 22 по 29 мая 2006 года во Всероссийском выставочном центре пройдет ставший уже традиционным Всероссийский музейный фестиваль. В те дни, когда будет отмечаться Международный день музеев, в Москве музеям нашей страны предоставляется главная российская выставочная площадка и прекрасная возможность ...
На фронтоне центрального ризалита фасада музея Училища А.Л. Штиглица помещен горельеф с десятью аллегорическими изображениями различных искусств, в центре которых — коренастый человек, с бородой, в рабочей одежде. Это строитель здания, знаменитый зодчий, директор Училища технического рисования барона Штиглица, ...
Среди работ Алексея Кравченко, классика романтической традиции в отечественной графике ХХ века, самыми интригующими как по сюжетам, так и по истории их бытования являются иллюстрации к «Фантастическим повестям ботаника Х».
В выставочном зале редакции журнала «Наше наследие» состоялось традиционное вручение премии имени Александра Блока за 2005 год доктору искусствоведения М.В. Нащокиной, автору культурологических исследований, научному редактору-составителю и издателю ежегодника «Русская усадьба» (№№ 6-11; издательство ...
В 1923 году Петроградское управление научно-художественными учреждениями поставило вопрос о передаче Государственному Эрмитажу музея Училища, который к тому времени находился под управлением Академии художеств, и в 1924 году это официально произошло. Сначала Музей в Соляном переулке был превращен в 1-й филиал ...